Ю.Анисимов рассказывает о барнаульском ВИА «Радуга» в период его работы в Братске  (1979г.)

ВИА «РАДУГА»
В БРАТСКЕ

Песни в исполнении музыканта ансамбля ресторана «БРАТСК» Олега Скопцова

ОЛЕГ СКОПЦОВ:
«ЗАСПЕВАЮ МАЛОСТЬ»

Гитарист группы «ПАДУН» Борис Поляков вспоминает свою музыкальную молодость.

БОРИС ПОЛЯКОВ
«ПУТЕШЕСТВИЯ В ОБРАТНО»

Неизвестные ранее записи  выступлений «Баргузинов»  в Нижневартовске предоставил  Сергей Котиков

С. КОТИКОВ
И «БАРГУЗИНЫ»

Братчанка Галина Зеленкина пишет прекрасные стихи, из которых затем получаются красивые песни

ПЕСНИ НА СТИХИ
Г. ЗЕЛЕНКИНОЙ

Конец 70-х. Все ведущие советские ВИА переходят в новый жанр – рок опера. «Поющие гитары» ставят зонг-оперу «Орфей и Эвридика». «Песняры» – пишут «Гусляр» и «Доля»… Сибирские «Баргузины» берут за основу «местный фольклор» – поэму Евгения Евтушенко «Братская ГЭС»

Е.ЯКУШЕНКО
РОК-ПОЭМА «БРАТСКАЯ ГЭС»

Это вроде новогодних развлечений

Кликаем мышкой и создаем свою мелодию:

Суть такова – тыцкаем мышкой, появляется круг, тыцкаем еще раз – появляется второй, при соприкосновении раздается саунд. Для остановки – пробел. Если совсем «висит» – обновите страничку.

Колокольчики можно потрогать мышкой.

На весь экран

Можно попытаться собрать кубик Рубика. Лично я не смог.
Ссылку «oidamedia» не трогаем, начинаем с кнопки «SHUFFLE»

"РАДУГА" на танцплощадке п.Падун (г.Братск)

Юрий Анисимов

Лето 1977 год для Радуги не задалось. Состав был истощён до минимума: чета Вороновых (Ирина – вокалистка, Константин – клавишник) уехала из Алейска. Владимир Салобаев женился и вышел из группы, сменив место жительства. Сергей Аверьянов (клавишник), как и басист Анатолий Богданов (Тошка) – были в армии, Сергей Островский – поступил в Новосибирский Электротехнический. В постоянном составе остались: Виктор Клабуков (ударные) – основатель и руководитель группы, Николай Вертянкин (соло-гитара), Иван Иванов (бас-гитара), Юрий Анисимов (клавишные) и звукоинженер и оператор Виктор Бородин. После развала проекта «Орфей и Эвридика» Алейск словно опустел. У Радуги начались финансовые проблемы, и группа была вынуждена «пересесть» из клуба им. Горького в ресторан «Алей». Зимой группу снова уговорили вернуться в базовый клуб. Так получилось, что в зиму Радуга осталась без электрооргана – он принадлежал другому ведомству (городскому парку). Мне пришлось занимать денег и покупать «с рук» электроорган у Алексея Устинова, студента НЭТИ, который впоследствии, вместе с Александром Пивоваровым (Киса Воробьянинов), Сергеем Островским и Виктором Бородиным (Борода) разработали эксклюзивный комплект звукоусилительной техники «VOXson».

По тем временам это было оборудование, достаточно мощное, а качество – сравнимо с качеством иностранного оборудования тех лет. В группе была проделана грандиозная работа по созданию этого комплекта. В то время, кроме з/платы, Радуга зарабатывала столько, что могла себе позволить содержание звукоинженера и финансирование разработки собственного комплекта свето-звукотехники. Корпуса усилителей и колонок делали из чертёжных досок, которые закупали в Новосибирске. Радиодетали закупали там же. В театре Юного Зрителя (Барнаул) выкупили списанный комплект сценического освещения.

К осени в Радугу был приглашён басист барнаульской группы «Надежда» Константин Трояновский, и радуга занялась шоу-проектом, смысл которого заключался в театрализации песен. В этот же год Радуга пробовала увеличить состав, приглашая Вокалистов. Но, по разным причинам они не задерживались долго. Несмотря на это, работа над проектом набирала обороты. В группу была приглашена, тогда ещё ученица 10-го класса Марина Банникова. Ждали из армии басиста «от Бога» – Анатолия Богданова (Тошку). Помню, как, подключая аппараты для репетиции, мы напевали припев известной песенки «То ли ещё будет», заменяя на «Толя ещё будет, ой-ой-ой!!!». И Тошка вернулся! Как раз в день концерта посвящённого Дню Ракетных войск! Все были несказанно рады! Тошке повезло, как не везло ни кому из нас: он присутствовал в зале, в качестве зрителя!!! (Продолжение следует…)

Юрий Анисимов сегодня

ВИА "РАДУГА"

Радуга взойдёт
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/rad_vzoidet.mp3

Героям Бреста
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/geroyambresta.mp3

Время пройдёт
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/vremyaproidet.mp3

За фабричной заставой
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/zafabrzastavoi.mp3

Летняя ночь (ГДР)
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/letnyaanoch.mp3

Как молоды мы были…
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/kakmolodymy.mp3

Магистраль
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/magistral.mp3

Ой ты калины цвет («Оризонт»)
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/oitykaliny.mp3

Песня мушкетёров
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/mushketery.mp3

Прощай любимый город
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/proshailybimyigorod.mp3

Песня про Борю
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/12/borya.mp3

ДК "Ангара" 9 мая 1979г.

Вот состав группы «Радуга», которая появилась в Братске в конце 70-х:
Сергей Бильда – попал в Братск по распределению, ранее играл в барнаульской группе «Надежда» с Константином Трояновским. Костя был приглашен в алейскую «Радугу» из «Надежды» в 1978 году. 18 марта 1979-го, группа «Радуга», а руководителем тогда был Виктор Клабуков (Каблук) – ударные, прилетела в Братск почти всем составом. И это были, кроме названных: Николай Вертянкин (Матвеич) – соло гитара, Иван Иванов (Палыч) – лидер-гитара, Анатолий Богданов (Тошка) – бас-гитара, Юрий Анисимов (Нефёдыч) – клавишные и Алексанр Пивоваров (Паниковский) – звукоинженер и оператор. В апреле к группе присоединился Сергей Молоток (бонги). 9 мая Виктор и Шура покинули «Радугу» и Братск. Тошка сел за ударные, а Костя взял бас-гитару. Летом в группу вернулся Сергей Островский – ударные – и всё встало на свои места. Позже в группу вернулась Марина Банникова – танцовщица. Я проработал в «Радуге» до февраля 1980-го года. Когда ребята приняли решение поменять Братск на Находку, я долго колебался, но, всё же, принял решение выйти из группы. Через некоторое время в Алейск вернулась Марина Банникова. Что было с «Радугой» потом, я обсуждать не берусь, потому что вокруг «Радуги» (и не только) и без этого, ходит много небылиц. Тем, кому хочется узнать о «Радуге», «с нуля я», могу порекомендовать сайт газеты «Алтайская правда», адрес которого находится у Администратора.
Помню такой момент: одно время отдел культуры Братска практиковал так называемый «обмен танцплощадками». По жребию «Радуге» выпала осиновская танцплощадка, а группе Юры Гладкова (не помню, как она называлась) – падунская. В Осиновке мы отработали нормально, нас хорошо принимала публика. Когда, после работы, мы вернулись на свою танцплощадку, группа Юры ещё продолжала играть. Помню, мы бегом побежали поближе, чтобы хоть немного послушать собратьев. 2 или 3 песни захватили. Весёленькие рок-н-ролльчики, я вам скажу!!! Вот так урывками и приходилось слушать друзей. Классные музыканты в то время были в Братске. Харьковчан мне довелось послушать всего пару раз. Один раз, когда в свободный вечер (что было очень редко) мы ходили к ним в гости в Интурист, а другой – когда я собирался слетать на Алтай, но задержали самолёт и по дороге в общежитие я забрёл на танцплощадку в Энергетике. Классно провёл время! Жаль, что подобные моменты бывали очень редко – работа такая у музыкантов…. С уважением, Ю. Анисимов (Нефёдыч)

«Олег Скопцов«

Олег Скопцов – если так можно выразиться – патриарх братской кабацко-ресторанной музыки (в хорошем понимании этих слов). С середины семидесятых годов прошлого столетия и до сегодняшних дней – с небольшими перерывами – бессменный музыкант ансамбля ресторана «БРАТСК». В те годы рестораны «БРАТСК» и «ТАЙГА» были самыми заманчивыми местами отдыха молодёжи, куда практически всегда было «не попасть».  Провести вечер в одном из этих ресторанов считалось шиком у тогдашних «продвинутых» молодых людей. Безусловно, одной из главных причин популярности этих мест отдыха среди молодых братчан являлись музыкальные коллективы (ВИА) этих заведений. Если в «ТАЙГЕ» состав музыкантов периодически менялся (например, все помнят триумф заезжих «харьковчан»), то в «БРАТСКЕ» коллектив был более-менее стабильным. Бессменный гитарист Сергей ГУРЬЕВ, музыканты Юрий ЧАЙКА и Олег СКОПЦОВ практически прописались там «напостоянно».
Поэтому неудивительно, что и сегодня эти музыканты (те, кто живы и продолжают заниматься этим делом) являются авторитетами и для нынешней молодёжи.

ОЛЕГ СКОПЦОВ - член жюри конкурса молодых гитаристов Братска

ЗАСПЕВАЮ МАЛОСТЬ…

Крайний справа Олег Скопцов. Рядом Сергей Гурьев.

Олег Скопцов

Участник ансамбля ресторана «Братск» Олег Скопцов и сегодня успешно продолжает свою музыкальную деятельность. Правда несколько изменил стиль исполнения – то,что он поёт сегодня, ближе к шансону. Но это уже влияние времени.

Вот несколько песен в его исполнении.

---

---

 

Прощание с Братском

Домбай

Невеста

Пьяница

Судьба

ВОТ ЧТО ЗНАЧИТ СОВЕТСКАЯ ШКОЛА ВИА! КЛАВИШНИК ВИА Р-НА «БРАТСК» ОЛЕГ СКОПЦОВ ДО СИХ ПОР МОЛОД «ДУШОЙ И ТЕЛОМ» А ВЕДЬ ЕМУ 63 !!! НЕ ПЬЁТ И НЕ КУРИТ! О НАРКОТИКАХ И ПРОЧЕЙ ГАДОСТИ ВООБЩЕ МОЛЧУ…(улыбнитесь… это я про его танец…)

Привет, Сергей! Вы с Яицким просто разбудили во мне остатки совести. А тут ещё нашлась одна сладкая парочка музыкантов: живут с 91-го года в Германии – супруги Гайдай. Коля – барабанщик и Валя – вокал и флейта. Сами почему-то нашли меня в “Одноклассниках”. Вот так и срослось всё в одно время…

Да и вы с Серёгой – такие шустрые – уже и с Ж. Якушенко обо всём переговорили, да и про статью о Петруччио (это мы так Петю Лысенко звали)… Про то, что его уже нет давно, я узнал лет пять назад… А вообще- то про его жизнь после Братска ничего не знаю.

ТАКОЙ итог его жизни ничуть не удивляет. Он ведь некоторое время жил вместе со мной – у меня была квартира в Энергетике, а он скитался по общагам, и я просто позвал его как-то к себе… Ну и прижился парень – деваться-то некуда… Так и жил у меня, пока я не уехал на гастроли с группой «РОВЕСНИКИ», а потом я и след его потерял.

Ему тогда было всего 18 лет. Об алкоголе, конечно, и разговоров не было, но парень был насколько талантлив, настолько странен в поведении и абсолютно непредсказуем (нельзя было предсказать, что он «выкинет» в ближайшие пять минут) – можете мне поверить. Иногда он шутил так изощрённо, что я только диву давался его фантазии…

Теперь про музыку. Я хочу рассказать про то, КАК так получилось, что я стал музыкантом – ведь ничто не возникает на голом месте… Просто мой отец был чрезвычайно одарённым человеком. Помимо того, что был хорошим механиком, он владел ещё практически всеми народными инструментами, мог писать партитуры, аранжировал и был просто виртуозным балалаечником. На балалайке играл «Чардаш” Монти, – и это почти без всяких предварительных разминок – вещь-то очень техничная. Уму непостижимо, как на балалайке можно играть 2-ю Венгерскую рапсодию Листа? Он её играл!!!

Ещё папа прекрасно владел семиструнной классической гитарой. Но, к великому моему сожалению, когда я захотел серьёзно заняться музыкой, он купил мне баян и заставил ходить к чужому дяде (классному, кстати, баянисту) учиться на этой гармошке, которую я просто ненавидел. А на гитаре не показал ни одного аккорда.

Так вот, отец, работая на заводе ЖБИ-2 (пос. Гидростроитель), занимался вечерами в трёх школах с ребятами из 6-х–8-х классов, организовав три струнных оркестра в 5-й, 15-й и 19-й школах.

Я тогда учился в 15-й школе и научился играть почти на всём – мог в оркестре заменить любой недостающий инструмент, если была в этом необходимость, но главным моим инструментом была домра-прима.

Вот шлю фотографию нашего школьного оркестра, где слева направо с домрой в руках дирижирует Израиль Иосифович Поляков, поёт отличница Лариса Осокина. Дальше, склонив голову, играет на домре Борис Поляков. На первом плане Шура Полупанов (в юношестве прекрасный футболист по кличке Ряса). В центре – видно только полголовы – Коля Донской, который сейчас живёт в Энергетике (он у меня в друзьях в “Одноклассниках”). А за его спиной на балалайке-контрабасе наяривает наипервейший школьный хулиган Саша Распутин!

…Где-то в годах 1967-м–68-м я работал на заводе ЖБИ-2, на Промплощадке в Падуне. В местном клубе была хорошая самодеятельность, был даже штатный руководитель, некто Медведев Михаил Григорьевич – хваткий мужик, одессит, неплохо знавший хоровое пение. Он организовал в клубе хор, человек этак из 25-ти. И директор завода накануне смотров худ. самодеятельности даже на пару недель освобождал всех от работы для подготовки и репетиции. Вот весь этот народ пел в хоре и, как мог, проявлял себя на ниве артистизма: кто читал, кто фокусы показывал, а кто, как ваш покорный слуга, ещё играл в инструментальном ансамбле, аккомпанируя певцам, да вообще, как говорил Медведев, создавал музыкальный фон…

На аккордеоне играл Валерий Гребенщиков – он был самый музыкально грамотный из нашей компании… Миша Потапов – на контрабасе, я – на гитаре, Володя Поездник – тенор-саксофон, на барабанах – Лёша Матросов. Потом к нам пришёл Коля Зарубин – трубач. Так ритм-группа преобразовалась в полноценный ансамбль. Мы стали заниматься более усердно и через некоторое время нашли себе постоянную музыкальную работу в ресторане “Падун”.

Тогда мы были первыми братскими музыкантами, играющими в ресторане. Правда, мы совсем не понимали, что для ресторана наш репертуар, по совковым меркам, был неприемлем: мы не пели, а только играли что-то вроде джаза вперемешку с популярными мелодиями. А на заказ и вообще не играли – деньги брать боялись – такие мы были скромные… Только почти через год, когда освоились и играть стали получше, смогли

зарабатывать, как следует. Нам важно было просто собираться вместе и играть!!! Да за это ещё и платили!!!

В какой- то момент мы поняли, что без грамотного аранжировщика нам никак не обойтись. И тут нам на помощь пришёл Слава Тормозов – первый руководитель диксиленда в ДК “Ангара”. Ведущая духовая четвёрка в том составе была: Толя Пазинич –труба, Генадий Ухов – тромбон, Лёва Чернягов – саксофон-альт и кларнет, Володя Поездник – саксофон-тенор. На барабанах играл Юра Шалунов, на контрабасе – Володя Белов, а на гитаре играл Володя (к сожалению, не помню его фамилии).

Хорошо помню, что первой аранжировкой, сделанной Славой для нас, была композиция (так теперь говорят) с названием «Полицейский участок номер 17″. Это и сейчас вещь суперактуальная для свинга, а тогда мы смогли почувствовать, что это такое, когда хороший музыкант тыкал нас носом в нашу общую несостоятельность, а не говорил: ах как это здорово, потому что громко! Стали играть лучше, появилась необходимость в бас-гитаре, и мой отец помог нам изготовить наш первый САМОПАЛ из куска фанеры и грифа от домры-тенор. Вот где пригодилось знание народных инструментов и золотые руки моего отца. Мы, правда, не особенно знали, как выглядит рогатая гитара – ведь не было ни фотографий, ни плакатов, с которых можно было всё это срисовать. Поэтому наш первый самопал был скорее похож на крышку от унитаза, но звучал он почти как настоящий БАС!!!) Мы им очень гордились!

А потом нас пригласили работать в открывшийся ресторан “Север” в Энергетике – по сегодняшним меркам, просто сарай. Но тогда после ресторана “Падун”, который был на отшибе, место в центре города было очень привлекательным. Нам было поставлено одно непременное условие: кто-то должен был числиться в штате ресторана. Мы, конечно, согласились на новое место, но туда ушли не все вместе. А в штат ресторана оформился я, окончательно расставшись с престижной профессией электрика. Так я стал руководителем ансамбля «РИТМ» в ресторане «Север».

ансамбль р-на "Север" Брастк (Энергетик)

Басист Миша Потапов пошёл служить в армию, на его место пришёл Олег Матаев – у него была фирменная болгарская бас-гитара «Пловдив». У меня была хорошая немецкая гитара с очень джазовым звуком и удобным грифом… На фортепиано играл мой правобережный одноклассник Паша Мелешкевич. К сожалению, состав менялся часто, потому что все работали на заводах, а работать на двух работах постоянно просто тяжело. И работать вечерами там, где всегда есть выпивка для музыкантов, по определению воспрещается!!!

Ансамбль "РИТМ"

Я как начальник, да к тому же человек довольно ответственный, просто ненавидел эти постоянные ситуации и неопределённости… Вот кто меня по этому поводу никогда не подводил, так это Олег Матаев (да пусть простят меня все остальные ребята, что играли в те годы в наших составах). Кстати, Олег как человек очень предприимчивый и уговорил меня не ждать счастья в нашей «деревне», а поехать в Москву и поискать там себе подходящие аппараты и инструменты. Вот так в один прекрасный весенний день мы с ним оказались в Москве, на Неглинке, 8 с полными карманами по крупицам накопленных денег (и с совершенно неправильным представлением о том, кто такие «неглинские» фарцовщики). Пришлось учиться на ходу. Это стоило нам некоторого времени и денег, но мы довольно быстро освоились и кое-что привезли для себя в Братск. Эта погоня за более лучшими аппаратами и инструментами продолжалась потом постоянно, и об этом можно просто написать отдельный роман, но едва ли это будет кому-нибудь нужно…

Пишу обо всём этом потому, что так или иначе, а почти всех фигурантов моего рассказа раньше или позже судьба сводила в ВИГ «ПАДУН». Я только не упомянул выше Олега Федченко, который какое-то время играл с нами в ресторане “Север” на гитаре, но потом, когда «ПАДУН» был в большом составе, в котором играли Толик Пазинич, Гена Ухов, Володя Черногор, Миша Потапов, Толик Ротфорт, Стас Тимофеев, Валера Иванов, ну и я тоже.

Олег Федченко писал партитуры для духовой группы. Потом, правда (уж не помню почему), этот состав распался, и духовая группа благополучно перешла в ДК “Энергетик”, влившись в группу «ВРЕМЕНА ГОДА», и мы дико соперничали между собой. Теперь-то, наверное, все понимают, что в этом соперничестве в выигрыше оказалась только музыка. И это здорово!!!

Правда, параллельно с коренными братчанами появлялись в Падуне и такие интересные музыканты, как Гена Неверов. Он приехал в Братск с новосибирским цирком. Мы познакомились, немного поиграли вместе (я тогда работал в кабаке). Он мне показался очень интересен, а в «ПАДУНЕ» не было гитариста, и я посоветовал ему показаться ребятам… Так он и остался в Братске.

К сожалению, Гена был человеком, мягко выражаясь, довольно неуравновешенным, а что из этого получилось, мы знаем. Правда, конечно, не всё (а всё только Бог знает) – это очень грустная история… Он женился на одной барышне, а потом убил её и себя… А гитаристом Гена был очень интересным (он с лёгкостью подхватывал совсем чужую, несвойственную ему манеру игры, а потом лепил из этого что-то своё, и это своё уже не походило ни на кого другого (трудно это объяснить, – я просто с ним играл и помню, что не понимал, как он это делал…).

Вот не знаю, как кто воспринимал Володю Черногора, а для меня этот джазовый барабанщик был как ни странно, несмотря на его бешеную техничность, «Мастером Паузы». Это ведь он заразил меня «ПАДУНОМ», и я ушёл из благополучной «Тайги», где мы играли вместе с Олегом Матаевым (помню, Олег крепко на меня обиделся за это).

Владимир Черногор и Борис Поляков. Балкон ДК "Ангара"

Это была какая-то болезнь. Так хотелось с ними поиграть хоть немного, что в субботу (а мы работали в «Тайге» до 23 часов) я к 22.30 вызывал такси, ровно в 23 часа грузил в него свой усилитель и гитару, и мы летели, как угорелые, в ДК “Ангара”, где были танцы до полуночи. На крыльце меня уже ждал Черногор, мы, задыхаясь, тащили мой аппарат наверх, на балкон, где играли музыканты. И у нас ещё оставалось 20 минут для музыки… Но главное начиналось потом, когда публика расходилась по домам и уже не надо было играть что-то для танцев, и мы могли всю ночь играть джаз для себя (ну и, конечно, была избранная публика, понимающая, что мы делаем). Это были настоящие Джемы! Приходили музыканты и из других составов, но всё это проходило на территории «ПАДУНА»… и никогда никакой выпивки!!! Это по определению не имелось ввиду- кайфовали только от музыки. Вот так после очередного джема Черногор и сделал мне предложение работать с ними, и я, к счастью, принял его предложение…

Редактирование – Вл.Калинин (Хабаровск)

Более позднее фото из архива Людмилы и Бориса Золотовых(Братск)

«А.Ротфорт, Б.Поляков с друзьями»

"Баргузины" и Сергей

Немного о моей короткой встрече с БАРГУЗИНАМИ

Сергей Котиков

Мы встретились и работали короткое время вместе благодаря организаторским способностям трубача, Валентина Кочнева, который пригласил нас работать в Нижневартовск. Естественно все ехали туда за «длинным рублем». Планировалось, что мы будем играть на танцах в доме культуры. Это была как-бы наша «базовая деятельность». Помимо этого планировалась концертная деятельность в регионе…. Довольно скоро стало ясно, что мечтам нашим не суждено было сбыться и мы, проработав около полугода (или года?) вместе, решили вернуться каждый в свое «исходное положение»: Баргузы в Ангарск, а я – в Питер, тем более, что у меня ожидалось пополнение – мой первенец, сын Александр!!!. Но не просто так вернуться, а поставить как-бы завершающую точку, в виде концертного турне по Сибирским городам: Братск, Усть-Илим, Иркутск, Ангарск. Женя Якушенко наверняка помнит детали лучше меня. Короче после серии концертов весной 1978, я уехал в Сосновый Бор к майским праздникам. Так завершилось мое короткое, но очень яркое и знаменательное общение с этой самобытной группой…. Яркое –потому что встретился с такими людьми, музыкантами с БОЛЬШОЙ БУКВЫ!!! Знаменательное – потому, что это было завершением чисто творческого этапа моего музыкального развития… Та золотая пора, когда музыка пронизывает тебя всего целиком и ты играешь музыку только ради самой музыки, в буквальном смысле бредишь ею день и ночь – этой золотой поре пришел конец….. После возвращения домой, я стал другим – никогда больше я не музицировал с тем бескорыстным жаром и задором…. Пришло время коммерческого музицирования…. Качество становилось все лучше и лучше, росли зарплаты и гонорары, но музыкальных переживаний, испытанных с Лелью, Красными Фортами, Баргузинами ничего уже не могло восполнить…. Но…. это уже совсем другая история….

Чёрная пластинка
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Chernaja-Plastinka.mp3

I Feel Good Instrumental
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/I-Feel-Good-Instrumental.mp3

Всё, что в жизни есть у меня
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/vse.mp3

Эль Бимбо
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/El_Bimbo.mp3

Инструментал2
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Instrumental2.mp3

Инструментал3
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Instrumental3.mp3

Вступление. Белый танец
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Intro_Belyi-tanets.mp3

Кащей
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Kashei.mp3

Не грусти
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Ne_grusti.mp3

Старый рояль
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Staryi_royal.mp3

Сувенир
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Suvenir.mp3

Велосипед
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Velosiped.mp3

Золото
http://via70.ru/wp-content/uploads/2011/03/Zoloto.mp3

"Баргузины" и Котиков в Нижневартовске

Нижневартовск, Баргузины и Котиков

"Баргузины" на арене Иркутского цирка

Теплит грусть мою берёза

http://via70.ru/wp-content/uploads/2010/12/beryeza.mp3

Галина Зеленкина

Здравствуйте, уважаемый Сергей. Ребята из московского землячества братчан дали мне ссылку на ваш сайт. Вы молодец, нужное дело для восстановления памяти делаете. Посмотрела фотографии, кого узнала сразу, а кого с трудом. Образ жизни накладывает отпечаток на лица.

Я в Братске проживала с 1960 по 1984 гг в Падуне и в Энергетике). Училась в школе 20, а затем БОФ и ИПИ. С 1967 -1973 гг работала в ГРП «Гидропроекта проектировщиком – электриком. С 1974 по 1982 гг работала в 366 эл. сети Североморска-7 Мурманской области ( типа, как в армии) на энергоучастке Лиинахамари ( близ полуострова Рыбачий). С 1982-84 работала начальником электроцеха Братского комбината хлебопродуктов. В 1984 году переехала в Кодинск на строительство Богучанской ГЭС по приглашению начальника стройки и там и застряла. До Братска 300 км. Пишу стихи и прозу. Скоро Новый год. Спешу делать подарки. Песни – Налетели ветры пьяные – Всё прекрасно в мире – Поговори со мной душа. И подборка военных стихов, на которые можно написать песни. Если есть скайп, то мой адрес alizaytt0632 С уважением. Галина Зеленкина (Скворцова в девичестве)

У камина

Сидеть, не глядя друг на друга,

среди немыслимых потерь,

и слушать, как рыдает вьюга,

стучась в незапертую дверь,

и думать, что не будет хуже,

чем есть сейчас и, что когда

путь между взглядами стал уже,

сбежала нежность в никуда.

И понимать, что сердца жажду

ты можешь утолить  другой,

и не сказать о том, как стражду

от вероятности такой.

♥ Галина Зеленкина ♥

Песни исполняет красноярская певица Рината (Наталья Владыкина), гитарист Максим Минин.

P.S.

Второй день напеваю песни своей знаменитой землячки и, должен сказать, что всё сделано талантливо…Нравится… Конечно, тут заслуга и вокалистки (Ринаты) и гитариста Максима.

Тут Галина дала ещё  ссылки на своё творчество:   http://www.stihi.ru/avtor/user092

http://www.proza.ru/avtor/user092   Можно найти много интересного…

ТЕПЛИТ ГРУСТЬ МОЮ БЕРЁЗА

Ещё одна замечательная песня на стихи Галины.

Автор музыки Сергей Мошков – исполнитель и композитор из г.Сергиев Посад.

МУЗЫКА - ЕВГЕНИЯ ЯКУШЕНКО

СТИХИ - ЕВГЕНИЯ ЕВТУШЕНКО

На странице, предлагаемой Вашему вниманию, представлены «БАРГУЗИНЫ»  последнего созыва – профессиональная  рок-группа, статус который в 1983г.было получить совсем не просто; средоточие молодых тогда талантов – от братьев

Лавровых до будущей Елены Сысоевой. Многие иркутские, братские, ангарские музыканты прошли через школу «БАРГУЗИНОВ», ещё больше их выросло в попытке соперничества с этим коллективом. Впрочем, далеко разошлись жизненные пути музыкантов сегодня, очень различны и их творческие судьбы. Но все они учились в одной школе под названием  «БАРГУЗИНЫ», и рок-поэма «Братская ГЭС» стала их выпускной работой.  Для самого же Евгения Якушенко рок-версия  шумно известной поэмы шумно известного ПОЭТА оказалась той высокой нотой, на которой фактически завершился «вокально-инструментальный» этап его биографии. Как говорится, другое время – другие песни…

Сторона -А-

Братская ГЭС часть 1

содержание: Пролог, Монолог египетской пирамиды, Песня рабов, Монолог Братской ГЭС, Казнь Стеньки Разина, Петрашевцы, Ярмарка в Симбирске, Коммунары не будут рабами, Призраки в тайге.

Сторона -Б-

Братская ГЭС часть 2

содержание: Первый эшелон, Тени наших любимых, Бал выпускников, В минуту слабости, Ночь поэзии, Ангара, моя Ангарушка, Мы не рабы.

Желающих посмотреть старый Братск прошу сюда

СТРОИТЕЛЬСТВО БРАТСКОЙ ГЭС БЫЛО ОБЪЯВЛЕНО

ВСЕСОЮЗНОЙ УДАРНОЙ КОМСОМОЛЬСКОЙ СТРОЙКОЙ

ПОЭТОМУ И ВОПРОС ПО-КОМСОМОЛЬСКИ ПРЯМОЙ:

ЛИЛИЯ  СОВЕНКО  ОБ  АНСАМБЛЕ  «НОСТАЛЬГИЯ»

Лилия Совенко

В конце 80-х годов в клубном обьединение»Энергетик»образовалась новая группа»Ностальгия.»В её состав входили Александр Подкорытов,Михаил Кузьмичёв,Сергей Бильда,Азат Геокчаев, Андрей Бырк.Руководил Владимир Шакуров.Группа активно работала,гастролировала в Иркутске и области.Ребята являлись лауреатами фестиваля «Ноту Братска в песню мира»!!Иркутская студия телевидения записала с ребятами большую программу . И мы с большим удовольствием смотрели её по телевизору.Все ребята были очень талантливы и азартны.Многие были профи -это Сергей Бильда и Саша Подкорытов,но и молодёжь была такая настойчивая и со своими музыкальными амбициями.Андрея помню совсем ещё молодым человеком всегда в какой нибудь очень яркой повязкой на голове.Такой заводной ,хохотун и вечно что то напевающий.Подкорытов ,такой степенный,даже заторможенный,но потом как ,что то выдаст.Очень хорошо и близко знала Сергея Бильду.Я его знала ещё с того момента, как они с Тройновским приехали в Братск из Барнаула в состове «Радуги» когда к ребятам прилетели их семьи ,ребята запаниковали,где ночевать не в Дк «Ангара «же,ведь у них грудной ребёнок.В итоге я приютила их у себя.А уж потом им дали общежитие.В конечном итоге, мы ещё и стали соседями по дому.А в первом подьезде нашего же доме ,ещё жил Коля Хряпченко с .женой и дочкой,наш дом был «музыкальный»Мне всегда нравилось пение Сергея.Он подходил к этому делу,как то академически!!!Из всей их бурной жизни .хорошо помню снятие первого видео клипа,в дк «Ангара»писали часа четыре,а знакомые и родственики изображали лес рук в первых двух рядах с зажигалками в руках.Кстати получилась неплохая запись.Только ,где она?Вспоминается очень яркое выступление на большой сцене стадиона «Труд» в Падуне,Помню было лето и какой то большой и яркий праздник!!Трибуны были полны и гудели…Может ,кто то и дополнит мои воспоминания о группе «Ностальгия».

Ансамбль «Ностальгия»

В городе моём

Я в даль уйду

Лето снится
Ещё одну песню «Ностальгии» прислал Антон Поляков (г.Хайфа, Израиль)

Эльвина

http://via70.ru/wp-content/uploads/2010/07/Cant-Buy-Me-Love.mp3

Каждый «битломан» мечтает побывать на родине своих кумиров. Бывшему братскому музыканту  Сергею  Котикову это удалось.

Вот его фотоотчёт.

[Show as slideshow]

[View with PicLens]

12►

Здесь предлагаю излагать материалы в любой форме о виа «Времена года», «Садко», виа р-на «Братск» (Гурьев,Чайка, Милан и др.) и о других менее громких, но не менее значимых музыкантах Братска.

виа «Времена года»

Крайний справа Олег Скопцов. Рядом Сергей Гурьев.

Олег Скопцов

Участник ансамбля ресторана «Братск» Олег Скопцов и сегодня успешно продолжает свою музыкальную деятельность. Правда несколько изменил стиль исполнения – то,что он поёт сегодня, ближе к шансону. Но это уже влияние времени.

Вот  несколько песен в его исполнении.

---

---

 

Прощание с Братском

Домбай

Невеста

Пьяница

Судьба

 

---

---

Олег Скопцов «зажигает», а если точнее – прикалывается… Ему, если кто не в курсе, 63 годика!!!
Дай бог каждому из нас в этом возрасте так себя чувствовать!

Бубен шамана

Ария Дон-Жуана

Одинокая гармонь

К нам любовь пришла нежданно

Песня про Кащея

Орфей и Эвридика ария 2

Орфей и Эвридика ария 1

Каприс Паганини

Золото

Полёт шмеля

Возьми свои слова обратно

Соловьи поют заливаются

Из вагантов

От сувенира к сувениру

Велосипед

Состав ВИА Баргузины

Песни коферансье

Монолог коферансье 1

Монолог конферансье 2

Песни и фото сохранил Владимир Александрович Калинин (г. Хабаровск)

За оцифровку отдельная благодарность Владимиру Юрьевичу Шакурову (г. Братск)

Вообще-то, по хорошему об Андрее Бырк следовало бы написать много раньше.Мало того,что он оказывал значительную музыкальную помощь в становлении данного сайта, он являлся и является одним из лучших братских аранжировщиков и композиторов. Впервые мы с ним столкнулись на конкурсе новосибирской обувной фирмы «Вестфалика», объявившей о создании собственного гимна. Можно написать гимн своей стране, городу, наконец гимн о своей любви…Но гимн сапогам?

Три дня и три ночи Андрей просидел за синтезатором и СОТВОРИЛ чудо (насколько возможно применение этого красивого слова к данному процессу). Музыку и слова написал сам, а припеве ещё и подпевал Сергею Сотникову, исполнившему этот гимн.

Гимн Вестфалика

Чтобы окончательно уяснить весь, так сказать, пафос произведения предлагаю послушать «минусовку».

Особо хочу обратить внимание на припев, где фальцетом пища поют Сергей Сотников и Андрей Бырк.

При всей вроде кажущейся несуразности  специалисты  явно, что называется, почувствуют класс.

минусовка гимна  Вестфалика

Ну затем возникла необходимость  вспомнить песню моей юности (ясно дело про настоящую любовь). От этой песни у меня в остатках в голове крутилась лишь полузабытая мелодия и пара слов. Приняв 0.5 Агдама (да его тогда уже и не было – так что одному богу известно , что я принял…) я, что называется, спел  (помните мультяшного пьяного волка под столом со словами: «Ну, щас спою!»). То, что я «спел»  Андрей Бырк и Сергей Сотников услышали так:

Снова (всюду) гаснут ночные огни

Ну а дальше – больше. Мне потребовались ни много ни мало, а «Червоны  гитары» с Северином Краевским. Причём эту песню (Анна-Мария) я впервые услышал от лидера братской  группы «Падун» Владимира Черногора.  Ясно дело на русском языке. А поскольку «перевод» ( да и перевод ли это вообще?) был довольно неудачный (скорее  свободный пересказ), Андрею пришлось  извернуться и попытаться сделать из прозы поэзию. Спел на это раз он сам.(впрочем как и записал  музыку).

Анна Мария (из репертуара ВИГ «Падун»)

Ну, а когда человек входит во вкус – появляются вообще бредовые идеи. Например, когда-то ( лет 15 назад)  «лелевец» Сергей Котиков записал несколько песен, что называется, «для себя»  с соответствующим качеством. Андрей Бырк  решил одну из его песен «осовременить». К слову, между соавторами разница 18 лет. У них не только в силу этого разные музыкальные вкусы, но и они вообще никогда не видели друг друга.   Ну а получилось вот что:  Леннон,Котиков,Бырк.  У этого коллектива ЕСТЬ  БУДУЩЕЕ !!!!

ПЕРВЫЙ ВИРТУАЛЬНЫЙ ВОКАЛЬНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ

Imagine (John Lennon) – Сергей  Котиков & Андрей  Бырк

Последующим работам Андрея Бырк я не просто не даю никаких музыкальных  оценок, но даже пытаюсь их  не комментировать. Мне  с 5-ю классами ДМШ «на борту» просто невозможно это делать – я вижу (и слышу), что Андрей Рудольфовыч  живёт совершенно в ином музыкальном мироощущении.

ЭТО НАДО ПЕРЕСЛУШАТЬ НЕСКОЛЬКО РАЗ:

Элеонора

Интермедия

Кража

Танец Семён Семёныча

Сон

Тревога

Вальс

---

Бырк Андрей Рудольфович

краткая творческая биография.

Я родился в городе Братске 6 февраля 1970 года. В 1977 году поступил в музыкальную школу по классу фортепиано и в 1984 году с отличием ее закончил. Уже в музыкальной школе в пятом классе попробовал себя в качестве композитора, выиграл музыкальный конкурс по созданию мелодии для песни о Братске.

Сразу по окончании поступил во второй состав ВИА в ДК «Гидростроитель» г. Братска. Наша группа выступала на концертах художественной самодеятельности, в составах агитбригад. В 1985 году был приглашен в ДК «Энергетик» г. Братска в качестве молодого руководителя ВИА; под моим началом занимались 38 ребят-старшеклассников.

В 1986 году был приглашен в состав ВИА «Солярис» (г. Барнаул) в качестве музыканта-клавишника. Именно в «Солярисе» началась активная творческая работа, был приобретен опыт оркестровщика в процессе ежедневных студийных экспериментов вплоть до 1988 года. В 1988 году организована группа «Ностальгия» (г. Братск). За период ее существования до 1992 года были записаны более двадцати авторских песен, в том числе и моих собственных, с использованием полифонических оркестровок на стихи классиков, братских и иногородних поэтов. Группа совершила несколько гастрольных поездок с концертами по Иркутской области и Красноярскому краю. Кроме того, группа «Ностальгия» активно участвовала в творческой жизни Клубного Объединения «Энергетик» и г. Братска. Мною была создана оригинальная музыка для двух новогодних спектаклей, для спектакля Братского Драматического Театра «Петушиная мельница», для спектакля Братского Кукольного Театра «Потерялся рыжий клоун».

С 1992 года по 1995 год работал над аранжировками фонограмм для молодых конкурсантов-вокалистов конкурса «Утренняя звезда». В 1995 году был приглашен в качестве музыканта и звукорежиссера на радио «Ностальжи-Байкал» в Братске, где занимался оформлением эфира, созданием оригинальных звуковых логотипов заставок, оригинальной музыки для эфирных программ и рекламных роликов. В это время познакомился с Уткиным Юрием Анатольевичем и творчеством Кукольного Театра «Тирлямы». С того момента у нас с Юрием Анатольевичем, началось и до сих пор продолжается замечательное творческое сотрудничество.

В 1999 году я был приглашен на работу в Телерадиокомпанию «Братск» в качестве музыканта и звукорежиссера. За семь лет работы в компании оформил эфирное звучание телевизионных каналов «НТВ Братск», «Рен-ТВ Братск», радиоканалов «Эхо Москвы в Братске», «Наше радио в Братске», создал более 200 собственных оригинальных рекламных роликов. Записал с вокалистом Игорем Кравцовым более ста песен с оригинальными оркестровками на военную, патриотическую, лирическую тематику. Была создана авторская песня «О Братстве» к 50-летию г. Братска. В декабре 2008 года работал над оркестровкой и записью фонограммы Гимна г. Братска.

За период с 1995 и по нынешнее время была создана музыка для кукольных спектаклей:

«Ай, да Мыцик!», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о Попе и работнике его Балде», «Рыжая корова» (шотландская сказка), «Живая вода», «Серебряное копытце», «Федулкины страшилки», «Флюм-пам-пам»;

для спектаклей Братского Драматического Театра «Эксперимент», «Алые паруса»;

для мюзиклов «Поколение Икс» и «Чудаки», для четырех сезонов ежегодных презентаций салона красоты «Ворожея».

В настоящее время работаю с Игорем Кравцовым над созданием нового диска с записью песен военной тематики прошлых лет, к празднику Победы в Великой Отечественной Войне.

http://via70.ru/wp-content/uploads/2010/07/Imagine-Kotikov-Song.mp3

Есть такое устойчивое понятие, что по-настоящему талантливый человек талантлив во всём.Этот силлогизм в полной степени относится к господину Котикову. Сергею Александровичу. Мы уже писали о его феноменальной карьере. Приезжает в Братск человек (гитарист-самоучка) НИОТКУДА (ну,если угодно, из армии) и через непродолжительное время становится лицом популярнейшей неформальной братской группы «Лель». Причём его «конёк» не «рельсы упрямо режут тайгу…. ……веселей ребята выпало нам строить путь железный, а короче БАМ». Тогда многие так пели и неплохо при этом сосуществовали… Котиков выбрал англоязычный, диковинный тогда товар,за что неоднократно поплатился. Мне думается, что сегодня, с учётом его жизненного опыта, он бы сто раз подумал, перед тем как исполнять James Marshall Hendrix, или John Cameron Fogerty….. А может действительно взять да и сбацать «Бамовский вальс» Серафима Туликова? А чё, вещь вполне….Напевная. Мудрая (в том плане, как жить молодёжи дальше). Но, как говорится, молодыми всегда остаются те, кто не созрел для старости…. «Лель» благополучно рассыпается (очень красивое для них слово), некоторое время Сергей Александрович пробует себя в «Баргузинах», работает в Нижневартовске, а затем вместе с другом-коллегой Владимиром Черногором уезжает в г. Сосновый Бор. Насколько успешным был созданный ими проект «Красные форты» об этом история умалчивает…. Затем работа на круизном лайнере Санкт-Петербург – Стокгольм, где уже исполнялись и «Путана» и прочие шедевры – жить -то надо… Но к тому времени молодость, как говорится, ушла к другому и superman Kotikov вновь резко меняет жизнь, равно как гражданство, жену,паспорт ну и всё, что полагается в таких случаях. Становится вполне удачливым бизнесменом, уходит от музыки и понимает, что вторая молодость – это возвращение глупости, без удовольствий. Вот мы вновь возвращаемся к началу эссе » по-настоящему талантливый человек талантлив во всём». У кого есть желание – давайте поспорим….

Сайт бизнесмена из Швеции Сергея Котикова

ПЯТИДЕСЯТИЛЕТЬЕ -  ВОТ РУБЕЖ ИЗВЕЧНЫЙ  ПОПУТНЫЙ РАНЬШЕ ВЕТЕР БЫЛ – ТЕПЕРЬ  ОН УЖЕ ВСТРЕЧНЫЙ…..

---

Господин Котиков и сегодня зачастую не прочь помузицировать

Another Day In Paradise

Blue song

Brasilian dance

Burre

Can’t Buy Me Love

Cavatina

Daniel

Golubka

Honesty

I hate to see..

Imagine

Invisible

I’ve Been Missing You

Lady in Red

Очарована, околдована

popuri

Атаман

Back in the USSR

Rock_roll

Sorry seems to be

Twist Again

My Way

http://via70.ru/wp-content/uploads/2010/07/ogni.mp3

Благодаря активной помощи друзей сайта с удовольствием продолжаю начатую ранее тему – творчество  легендарной братской группы  «ЛЕЛЬ» ( в «девичестве» НОВИНКА)   Незаурядный творческий тандем Марины и Владимира Гелакозовых давал поразительные результаты -  в том как они играли и пели им в Братске не было равных.  Они смело экспериментировали со звуком и светом, у них  ВСЕГДА  были самые лучшие музыканты. Превосходный ударник Владимир Рахманин (впоследствии играл в профессиональной группе «Баргузины»). Удивительный гитарист Сергей Котиков – в начале 70-х смело  брался за исполнение англоязычных песен  популярных западных групп, за что, кстати, порой имел и неприятности. Ниже об одном из таких эпизодов рассказывает  их друг и товарищ Владимир Калинин.

ВСПОМИНАЕТ ВЛАДИМИР КАЛИНИН

Гелакозовы учились в Братском музыкальном училище: Марина училась на теоретическом отделении, а Володя на отделении духовых и ударных инструментов. В 1973 году они оба перешли на 3-й курс. А так как они с моей Людмилой были старые приятели, то убедили и её поступать туда же на флейту. Гелакозовы нервно курили сигареты одну за другой, сильно ругались, махали друг на друга газетой, поочерёдно вырывая её из рук и тыча в неё пальцами. На наш недоумённый вопрос, что случилось, Гелакозовы наконец расстались с газетой, швырнув её на стол, и дружно припечатали её крутыми ядреными словами. Это была иркутская областная газета “Советская молодёжь”. На 3-й странице красовалась огромная статья “ЛЕЛЬ” ПОЁТ ПО-АНГЛИЙСКИ?”, в четверть страницы. Автор, специальный корреспондент, некто Криволапов (или Кривомазов – полной уверенности нет) подводил итоги областного конкурса ВИА, только что прошедшего в Братске. Заголовок был именно С ВОПРОСОМ. Всех участников конкурса Кривоногов похвалил, а победителей – группу “Лель“ – этот Кривоголовов раздраконил, как только мог. Единственный дифирамб был им пропет в адрес Гелакозова, который ювелирно исполнил свои партии на ксилофоне в первой композиции. Но почему он потом – негодовал автор – схватил бас-гитару и начал трясти волосами под ритм, “как какой-то “битл”? Но больше всего досталось устроителям конкурса. Как могли выпустить группу “ЛЕЛЬ” с таким репертуаром? А более всего досталось Серёжке Котикову. Как этот солист с кучеряшками в русском народном костюме вдруг мог запеть по-английски? Да как у него только язык повернулся? После наших активных дебатов, негодований и сплошных недоумений, как можно так относиться к победителям и парафинить их, было принято решение это дело так не оставлять, а написать в редакцию письмо-опровержение. Тут же набросали главные пункты претензий к автору и редакции. Коллектив дружно поручил мне защитить честь ансамбля, т.е. написать и оформить письмо в окончательном виде. Что я и сделал через пару дней, добровольно взвалил на себя груз ответственности, так сказать. А куда деваться – друзей “размазали” по всей области. Написал толково, как мне казалось, убедительно-логично. На совесть. Листа на два. Гелакозовы забежали к нам домой, я передал им черновик. Они одобрили почти без замечаний. Ещё через день я полетел в Иркутск в командировку и повёз с собой письмо. Так мы и не дождались из редакции никакого ответа…

Есть глаза у цветов солист Сергей Котиков

Бременские музыканты

оказывается это тоже поёт Сергей Котиков

Look at yourself солист Сергей Котиков

Жёлтый лист поёт Антонида Кузьмина. (Песня из репертуара Софии Ротару)

Bloodsucker из репертуара Deep Purple, альбом Deep Purple In Rock 1970.

Вариации на темы русских народных песен

Ой цветёт калина

Только твои карие глаза

Всюду гаснут ночные огни поёт  Антонида Кузьмина (это со слов самой Антониды). Но наш внештатный архивариус Владимир Калинин после получения воспоминаний Евгения Залесова и  Валерия Поповича («Рагима») небезосновательно полагает, что эту песню внёс в репертуар ансамбля и исполнял Станислав Завалкин.

Не могу не вставить REMIX Андрея Бырк и Сергея Сотникова

Со школьных лет слушаю замечательную композицию  «Всюду гаснут ночные огни».  И все эти годы мучает один и тот же вопрос:» А ,собственно, кто исполнитель? И чей женский голос делает такой красиво-летящий бэк-вокал? «  Уважаемые знатоки братского  творчества  ВИА – давайте дадим на это  однозначный ответ….  Варианты, что называется, на поверхности – Марина Гелакозова и Антонина Кузьмина.    Ну а мужик-то кто?

Сейчас мы здесь поём про Братск автор слов и музыки Марина Гелакозова(?)

Берёзовый сок

Записи из коллекции Владимира Александровича Калинина (г.Хабаровск)

«Отвяжись,худая жись» – Е.Якушенко
http://via70.ru/wp-content/uploads/2010/02/otvayzis_hydaya_zisn.mp3

или отвяжись, худая жись – привяжись отличная….

5 декабря 2009 г. во Дворце культуры нефтехимиков состоялся необычный концерт. В этот день за кулисами и в зрительном зале собрались представители старой гвардии музыкантов Ангарска и поклонники их творчества, чтобы поздравить десяток своих товарищей с юбилеем: каждому из них исполнилось в этом году пятьдесят лет. Хорошая музыка, добротные стихи советского производства, блестящий конферанс Павла Скороходова (известного в нашем регионе барда и исполнителя, ведущего местных FM- радиостанций) удачное совпадение для субботнего вечера. В первом отделении звучали знаменитые песни 70-х и80-х годов, которые и в наши дни становятся изюминкой хит-парадов. Сами юбиляры выходили на сцену, один из них, «золотой тенор Иркутской области»Борис Храпов, исполнял бардовские песни. Евгений Якушенко (экс-«Баргузины») дуэтом с Анной Фокиной пел песни на свою музыку, одна из них была посвящена шестерым ангарским музыкантам из числа «гвардейцев»,ушедших в лучший мир. В память о них была объявлена минута молчания. Но жизнь продолжается, и во втором отделении концерта «полтинничков» поздравляли артисты известных когда-то в нашем городе и до сих пор существующих коллективов: «Лебедь, Пронин и Ко», «Фаэтон», «Продолжение следует» (группа, благополучно отметившая в этом году 31-летие) и созданная пару лет назад из старых музыкантов группа «Три по пятьдесят». Кто-то из музыкантов лет двадцать не держал в руках музыкальные инструменты, но смело подыгрывал своим друзьям, кто-то прилетел из другого города для того, чтобы, как встарь, посидеть за ударной установкой. Праздник закончился нескоро, особенно для тех, кто в свой день рожденья устроил для ангарчан вечер музыкальных воспоминаний.

PLAYLIST

1. Отвяжись,худая жись…
2. В комнате
3. Весенний Ангарск
4. Лепестки багула
5. Календарь любви
6. Глупое счастье
7. Друзьям
8. Ангарск (RMX)
9. Ангарск

Автором и исполнителем всех вышеперечисленных песен является ангарчанин-братчанин(в прошлом) Евгений Якушенко.
Сольный диск «Ангарская история» © Евгений Якушенко.Солнце Сибири Studio Records 2006

ВАЛЕРИЙ ХРАМОВСКИХ:

Пару лет назад появилась у меня кассета с магнитофонной записью группы ресторана КРИСТАЛЛ, примерно работавших с1985 до 91-92 гг. Эти записи по сей день я слушаю с большим удовольствием. На мой взгляд, это был один из самых сильных коллективов в нашем городе. Достаточно послушать их вокал, даже в таком качестве ( запись сделана на обычный бытовой магнитофон). Музыку к песне «Соловушка» на стихи С.Есенина написал участник этого коллектива Азат Геокчаев. Он работал там чуть раньше, но иногда приходил на замену, как клавишник. Основной состав тогда был такой: клавиши Анатолий Долотов (сейчас живёт в г. Иркутск), саксофон Фёдор Корженевич ( живет в Китае), бас гитара Саша Сидоркин ( играет в церковном оркестре г. Братска), ударные Анатолий Чикалов (живет в г. Братске). Все превосходные вокалисты. Позже Толю сменил Алексей Сердобинцев. Кстати, пару лет назад Алексей занял первое место на городском конкурсе «ШАНСОН МАНИЯ». ( В настоящее время продолжает петь в ресторанах нашего города). Так что «ветераны» ещё в строю. Истинных ценителей, думаю, не разочаруют предлагаемые записи нескольких вещей. Вся информация непосредственно от участников коллектива.

• Мелодия
• Арго
• Соловушка
• Дождь-Корнелюк

Слева-направо: Александр Сидоркин, в центре Анатолий Долотов, справа Фёдор Корженевич , Толя Чикалов на корточках.

Р.S.

ВИА  ресторана «КРИСТАЛЛ» был в те годы одним из наиболее популярных ресторанных ВИА г. Братска, наряду с  аналогичными ансамблями   ресторанов  »Братск», «Тайга», «Турист» и кафе «Молодёжное» (ул.Парковая).  На  данном более раннем  снимке  слева направо отображены:  ударник «Махара»(ну, у музыкантов весьма распространены, так сказать, сценические  псевдонимы), с микрофоном Юрий  Куватов, с гитарой Евгений Залесов, клавиши  Александр  Шкурченко (Смит).  Записей данного коллектива, понятное дело, не сохранилось.  Обычное дело – не ценим сегодняшний день. Кстати, это касается подавляющего большинства  музыкальных коллективов тех лет….. Что весьма  печально….

Собственно весь этот сайт начался с поисков одной песни: «АННА МАРИЯ» из репертуара польской группы
«ЧЕРВОНЫ ГИТАРЫ«. Я впервые её услышал с магнитофона,году в 70-м в исполнении братской группы «ПАДУН«. Пел её Владимир Черногор,на русском языке и у подавляющего большинства слушателей сложилось мнение, что он вместе со своим коллегой по коллективу Стасом Тимофеевым и является автором этой прекрасной мелодии. Лично я, лишь много лет спустя, узнал действительных авторов этой песни- Северина Краевского и Кшиштофа Дзиковского.
Оригинал этой песни найти большого труда не составило.

А это иное, более позднее исполнение

Andrzej Lampert – Anna Maria (Opole 2007)

А вот с русскоязычным вариантом было значительно сложнее. Перерыв множество  интернетовских ретро-сайтов  я ничего заслуживающего внимания не нашёл. Поэтому вновь пришлось восстановливать эту песню по-памяти, благо русский текст  (кстати,их было несколько вариантов-я говорю о «падунском» ) я запомнил хорошо. Также хорошо помню, что в «нашем братском» варианте

звучала флейта  Петра Лысенко, которая у «Червоных гитар» отсутствовала. Ну и в конце концов сюда

следует добавить музыкальное чутьё и мастерство молодого братского музыканта-аранжировщика

Андрея Бырк, который уже не раз выручал наш сайт в подобных случаях.

Вот результат нашего совместного труда – по моему, звучит совсем не плохо…

• Анна Мария (из репертуара ВИГ «Падун»- поёт Андрей Бырк)
  

После того,как эта песня была выложена на одном из музыкальный сайтов к нам из Белоруссии

пришёл неожиданный и интересный ответ.

P.L.A.N Anna Mar,ja  за это отдельное спасибо Don Dorcha из Минска.

А вот русскоязычный вариант «Белый крест» – как попросил Алексей Ч.

Белый крест

Пожелание – И.Кравцов
http://via70.ru/wp-content/uploads/2009/04/pozelanie.mp3

• А у нас во дворе
• Дружба
• Клён ты мой опавший
• Колодец
• Лада
• Не жалею не зову не плачу
• Отговорила роща золотая
• Присядем друзья перед дальней дорогой
• Письмо матери
• Подмосковные вечера
• Пожелание
• Родительский дом
• Весна на Заречной улице
• Вот и весь разговор
• И опять во дворе
• Гимн команды КВН «РусАла»

Советско-румынский фильм «ПЕСНИ  МОРЯ» – лидер проката 1971года, его просмотрели 36.7 млн.  зрителей  (8 место в рейтинге  1971г.)  Сюжет незамысловатый, но голос превосходного румынского исполнителя Дана Спэтару сделал этот фильм необычайно популярным. Многие молодые люди, и я в том числе, не имея иной возможности приобрести полюбившиеся песни, записывали их в кинозалах  прямо  во время просмотра на портативные магнитофоны. Качество записи, понятное дело,было никакое…

Но и этому были рады, а самые продвинутые  (сегодняшний сленг) транслировали эти записи в радиоэфире с помощью самодельных приставок-»шарманок» в диапазоне СВ.
Ну и, понятное дело, эти песни в то время  звучали на всех танцплощадках.

СКАЖИ ОТКУДА ТЫ ПРИШЛА

Лариса Мондрус поёт :»Ты сказал, что я загадка – если сможешь отгадай…»

Тембр голоса очень удачно накладывается на образ, созданный    Натальей Фатеевой.

«К долгожданной гитаре я тихо прильнул…»   Эта песня тогда звучала  отовсюду…

По-моему, это пик творчества Дана Спэтару.  Во всяком случае в Советском Союзе.

Ты я мы и зонтик

По сюжету фильма эта красивая инструментальная мелодия именовалась как «Обязательная песня», обязательная в смысле  её будущего исполнения на сочинском фестивале.

Ближе к концу фильма эта мелодия наполнится словами и получится прекрасная песня «Так повелось…»

Очень смешной танец  «ШЕЙК». Смешной сегодня, а тогда… эти почти сексуальные движеня танцующих девушек заставляли зажмуривать глаза во время просмотра.   Как-то было слегка не по себе…

Ведь мы всёж-таки  были комсомольцы и комсомолки, а это ко многому обязывало…

Значит-вышло так…. Ещё одна песня о несбывшейся любви от Фатеевой-Мондрус.

Ну и красивый финал… Он любит её, она его. И вообще любовь ЕСТЬ.
По-крайней мере, тогда. Была…???

По закону жанра-немного о грустном…. И ВЕЧНОМ…
Дан Георге Спэтару (1939-2004)

Дан Спэтару родился в октябре 1939 года в семье учителей Гергины и Аурела Спэтару. Провёл детство и юность в Алимана, своём родном селении, в Ион Корвин и Меджидии рядом со своей старшей сестрой Пуйкой (Мария Никола) и дедушкой с бабушкой, сельхозработниками. Страстью мальчика были лошади, позже появилось и другое пристрастие, более сильное- футбол. Дан вырос на рассказах бабушки и дедушки и песнях, исполняемых родителями. Когда ему было 12 лет, его мама умерла, а двое детей перешли в Меджидию, к тёте, по маминому завещанию: “чтоб мои дети научились грамоте”. Там Дан закончил лицей и начал карьеру футболиста. Амплуа его было- полузащитник. Выступал за «Progresul», затем за «Stiinta Bucuresti». На третий год обучения на факультете физического воспитания и спорта ему пришлось оставить футбол из-за грыжы. Он посвятил себя школе и музыке. Дан Спэтару был ещё студентом, когда начал петь в “Студенческом Доме” в 1962 году. Начинал он с итальянской музыки, которая тогда была в моде. Любовь к музыке передалась ему от родителей. Отец его играл на скрипке.
“Раскрыла” его Камелия Дэскэлеску. Однажды она услышала в его исполнении «Mon Jardin» и стала с ним заниматься. Первые музыкальные исполнения Дана Спэтару были созданы Камелией Дэскэлеску. Однажды в кафе его встретил Темистокле Попа, который исполнял чуть ли не все шлягеры. Первый грандиозный успех явился с произведением «Maicuta mea» Темистокле Попы. В 1972 году он познакомился с будущей женой Сидой в «Teatrul Fantasio» в Констанце. Они поженились в 1974 году и у них родился ребёнок, Дана. По свидетельству жены, Дан был “образцовым семьянином” и “примерным отцом”.
Он являлся индивидуальностью в музыкальном мире Румынии, “сопротивляясь своему времени”, и его вокальное исполнение осталось в памяти каждого из нас. Он стал настоящем королём шлягеров и имел невероятный успех! Tarancuta, Tarancuta, Nici O Lacrima, Nu-ti Sade Bine Cand Plangi, Nu M-am Gandit La Despartire, Oare, Oare, Iti Pare Rau”, In Randul Patru ori Drumurile Noastre- это те песни, которые многие знают наизусть! Дан Спэтару побил на Кубе рекорд аплодисментов- они длились 16 минут и 19 секунд «в 1967 году был на международном фестивале на Кубе в Вараьеро, где был занесён в Книгу Рекордов по длительности аплодисментов- 16 минут и 19 секунд!”.
Смерть Дана Спэтару наступила вследствие инфаркта; на его похороны пришло порядка 100000 человек. Для многих старших поколений Дан Спэтару являлся примером мужества.

• Dan Spataru  Sa-cantam-chitara-mea (вариант знаменитой песни на румынском языке)
• Татьяна Буланова   От зари до зари

Из интервью актрисы Натальи Фатеевой радиостанции «Эхо Москвы» от 24 декабря 2000 года:
М.ГАНАПОЛЬСКИЙ: Ретро-вопрос: «Наташа, расскажите, какова судьба певца и актера Дана Спатару, с которым Вы снимались в фильме «Песни моря»?
Н.ФАТЕЕВА: К сожалению, я не знаю, какая у него сейчас судьба, я его слышала последний раз по телефону, когда была ситуация с Чаушеску. Он тогда как раз был в Кишиневе и позвонил мне оттуда.
Вы знаете, у нас сейчас на улице очень много молдаван, которые продают что-то, и я их несколько раз спрашивала: «Скажите, а у вас по телевидению не показывают Дана Спатару?» Одна говорит: «Не знаю, не помню».
А другая сказала: «Да, я его видела по телевизору. Он стал такой старенький». И мне стало так обидно, ведь я же старше его. Он – замечательный парень, прекрасный актер, замечательный певец, и у меня с ним был замечательный роман.

Одна из его последних песен. Грустная…